Lufia & the Fortress of Doom, das erste Lufia-Spiel für SNES, findet damit genau genommen erstmals den Weg in den Westen. 1993 erschien es nur in Japan und Amerika. Lufia II: Rise of the Sinistrals (ebenfalls SNES) war 1997 auch ein Auftritt in Europa vergönnt. Jetzt sind beide Spiele also in einer Sammlung zurück.

Von Lufia II gab es allerdings tatsächlich schon mal eine Neuauflage, nämlich 2010 für Nintendo DS. Das Remake droppte damals die „2“ im Titel und nannte sich Lufia: Curse of the Sinistrals. Auch spielerisch änderte sich einiges. Die Neuauflagen von Taito bleiben aber offensichtlich nah an den Originalen.

Über Neuerungen ist bisher nichts bekannt. Taito wirbt mit einer „liebevollen Portierung“, die für „modernes Spielen“ optimiert sei. Das klingt nach einer Umsetzung, die wohl einigermaßen 1:1 geschehen wird – plus den üblichen Quality-of-Life-Features.

Der erste Trailer:

Bildmaterial: Lufia I & II: The Sinistrals Saga, Taito, Clear River Games

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Damals stand Nintendo kurz vor einer entscheidenden Phase. Nintendo DS und Spiele wie Nintendogs erschlossen bereits ein neues Publikum, während aus dem damals noch als „Revolution“ bekannten Projekt wenig später die Wii werden sollte.

Nintendo sollte mehr sein als seine großen Marken

Im Gespräch mit Stephen Totilo von MTV News erklärte Iwata damals:

„Wenn wir nichts anderes tun würden, als immer wieder Fortsetzungen zu produzieren, ohne etwas Neues oder Anderes zu wagen, würden die Leute uns als ein sehr konservatives Unternehmen betrachten – als ein Unternehmen, das nicht bereit ist, wirklich neue Initiativen zu ergreifen und neue Abenteuer zu wagen. So bin ich nicht, und so soll Nintendo auch nicht sein.“

Dabei ging es Iwata keineswegs darum, Mario und Zelda zurückzulassen. Nintendo habe eine große Fangemeinde, die Fortsetzungen zu diesen Spielen erwarte – und diese Erwartungen wolle man weiterhin erfüllen.

Gleichzeitig wollte Nintendo jedoch neue SpielerInnen erreichen und völlig neue Erfahrungen schaffen. Klassische Nintendo-Spiele sollten neben Ideen existieren, die sich auch an Menschen richteten, die zuvor kaum oder gar nicht gespielt hatten.

Genau deshalb müsse sich laut Iwata selbst eine Fortsetzung weiterentwickeln: „Das Einzige, worauf wir uns bei jeder dieser Fortsetzungen unbedingt konzentrieren, ist, Wege zu finden, um innerhalb dieser Reihe innovativ zu sein“, erklärte er.

Rückblickend lässt sich diese Philosophie in vielen späteren Nintendo-Spielen erkennen. Titel wie Super Mario Odyssey oder The Legend of Zelda: Breath of the Wild hielten an ihren bekannten Marken fest, interpretierten deren spielerische Grundlagen aber teilweise deutlich neu.

Wie würdet ihr Iwatas Worte heute deuten? Könnt ihr die Innovation innerhalb der verschiedenen Reihen verstehen und sehen?

via GamesRadar, Bildmaterial: Nintendo

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Neu sind zum Beispiel mehrere Radiosender, die ab sofort auf Spotify, Apple Music, YouTube Music, Deezer, Amazon Music, Soundcloud und Pandora zu hören sind. Der Discord-Server mit 970.000 Mitgliedern gilt als die größte Musik-Community der Plattform.

Dazu kommen ein Animationsstudio und eine Gaming-Sparte. Insgesamt stehen hinter dem LoFi Girl über 30 MitarbeiterInnen in einem familiengeführten Kreativstudio. Bald werden es noch mehr, denn das LoFi Girl Flaggschiff-Café in Paris wird in wenigen Monaten eröffnet.

Nennenswerte Kollaborationen

Dazu kommen besondere Kollaborationen: Neu ist etwa die Kollaboration Lofi Girl × Secret Lair: „beats to cast to“ – das Album mischt bekannte Sounds für Tabletop/Magic: The Gathering – und erschien auch als Vinyl in LoFi Girl Fanshop.

Aber auch in der Vergangenheit gab es immer mal wieder Überschneidungen mit interessanten Spielen, etwa Lofi Girl x The Sims – cozy music to feel ooh be gah!, SILENT HILL f x Lofi Girl | Hauntingly Chill Beats to Get Lost in the Fog und Zenless Zone Zero x Lofi Girl – Zenless Playlist.

Lo-Fi Spiele springen auf den Trend auf

Ein bekanntes Spiel der LoFi-Girl-Familie ist Spirit City: LoFi Sessions. Das auf Steam erhältliche gamifizierte Fokus-Tool präsentiert einen anpassbaren virtuellen Raum, To‑Do‑Listen, Timer und Habit‑Tracker mit einem Lo‑Fi‑Soundtrack und sammelbaren „Spirits“.

Das Spiel hilft nicht nur beim Arbeiten, Lernen oder Streamen mit einer entspannten, produktivitätsfördernde Atmosphäre, sondern auch aktiv bei JPGAMES – der Autor des Artikels nutzt es beispielsweise so regelmäßig, dass es in den “Honorable Mentions” der besten Spiele im Jahr 2025 landete.

Lo-Fi Boudy Doubling und Lo-Fi Visual Novel

Außerhalb der LoFi-Girl-Familie gibt es allerdings auch Herausforderer. Chill with You: Lo-Fi Story konnte an den Erfolg von Spirit City: Lofi Sessions anknüpfen und sich laut SteamDB knapp 500.000 Mal verkaufen. Dazu kommen über 50.000 Downloads auf Google Play für Android und PC.

Die „Sound Novel“ des japanischen Studios Nestopi ist eher eine Art virtuelles Body Doubling. Die animierte Romanautorin hilft nicht aktiv bei der Arbeit, sondern arbeitet passiv an ihrem eigenen Projekt. Lo-fi-Musik, Ambient-Sounds und Szenerien passen sich der Stimmung an.

Etwas interaktiver wird das neueste Spiel der „Chill with You“-Reihe. In Chill with You: SHIOI’s Sparkling Scenes hat Shioi etwas Probleme, sich zu fokussieren – der Spieler ist hier quasi das Body Double der virtuellen Figur. Shiois Aufenthaltsort verändert sich je nach Tageszeit, zu der du sie anrufst. In der Klasse ist sie immer im Mittelpunkt der Gruppe, aber beim Lernen ist sie auf dich angewiesen.

Jedoch ist sie deutlich sozialer: In den Pausen verwandelt sich das Spiel in eine Visual Novel, in der ihr plaudert. Manchmal sagt sie etwas völlig Unerwartetes. Und je mehr Zeit ihr gemeinsam beim Arbeiten verbringt, desto mehr verringert sich auch die emotionale Distanz zwischen euch.

Lo-Fi Girl Radio:

Trailer zu Chill with You: SHIOI’s Sparkling Scenes

Bildmaterial: Chill with You: SHIOI’s Sparkling Scenes

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Viele der jüngsten Korrekturen hängen offenbar mit dem kürzlich veröffentlichten System-Update 23.0.0 zusammen. Nintendo arbeitet damit weiterhin kontinuierlich daran, die noch bestehenden Kompatibilitätsprobleme aus dem Weg zu räumen.

Diese Spiele funktionieren jetzt

Zu den bekannteren Titeln gehören diesmal Attack on Titan 2, Go Vacation, Monster Menu: The Scavenger’s Cookbook und Ninja Five-O. Auch Bar Stella Abyss, ein Roguelike-RPG von Nippon Ichi Software, das in einer Welt von Betrunkenen spielt, ist mit dabei. Insgesamt wurden folgende Spiele als behoben aufgeführt:

• Aidan In Danger
• Asatsugutori
• Attack on Titan 2
• Bar Stella Abyss
• Boot Hill Heroes
• D.C.4 Da Capo 4
• Fig
• Go Vacation
• Hayarigami: Keishicho Kaii Jiken File
• Hyperdimension Neptunia Re;Birth3 V Generation
• Kiyo: Bunny Tyranny
• Laboratory Rat Escape Simulator Pro
• Monster Menu: The Scavenger’s Cookbook
• Ninja Five-O
• Overdriven Reloaded: Special Edition
• Shin Hayarigami 3
• Suuran Digit for Nintendo Switch
• Terraformers
• The Wild Case
• Tiny Lands
• What the Dub
• ZikSquare

Ganz erledigt ist die Arbeit damit allerdings nicht. Aktuell werden Herdling, ILA: A Frosty Glide, Lost Twins 2, Operation: Tango, Rain World und Slay the Princess: The Pristine Cut aufgrund von Problemen mit dem Spielfortschritt als nicht vollständig unterstützt geführt.

Bei Colors Live kann es außerdem in bestimmten Bereichen zu Audioproblemen kommen. Auch hier könnte Nintendo mit einem zukünftigen Kompatibilitätsupdate nachbessern.

Seit der Veröffentlichung der „Switch 2“ arbeitet Nintendo regelmäßig an solchen Problemen. Wer wissen möchte, wie es um ein ganz bestimmtes Switch-Spiel steht, kann zudem die bereits seit längerer Zeit verfügbare offizielle Kompatibilitätsseite von Nintendo nutzen. Dort lässt sich gezielt nach einzelnen Spielen suchen und überprüfen, ob bekannte Probleme auf der Nintendo Switch 2 bestehen.

via Nintendo Everything, Bildmaterial: Bar Stella Abyss, Nippon Ichi Software

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Passend dazu hat Entwickler SHIFT UP einen neuen Trailer zur kommenden Bayonetta-Kollaboration veröffentlicht. Das kostenlose Update erscheint zeitgleich mit der „Switch 2“-Version im November.

Eve bekommt Besuch aus Bayonetta

Im Mittelpunkt der Zusammenarbeit stehen vier neue Couture-Outfits für Eve. Mit dabei sind die Designs „Bayonetta“, „Nun“, „Jeanne“ und „Black Tresses“. Einen ersten ausführlicheren Blick darauf liefert der neue „Bayonetta Collaboration Vignette“-Trailer.

Die „Switch 2“-Version von Stellar Blade* erscheint am 5. November 2026. Stellar Blade ist bereits für PlayStation 5 und PCs erhältlich. Für KäuferInnen der physischen „Switch 2“-Version gibt es zudem eine erfreuliche Nachricht: Das vollständige Spiel samt bisheriger DLCs befindet sich auf einem 32-GB-Modul.

Wir hatten übrigens bereits die Gelegenheit, den CTO von SHIFT UP ausführlich zur „Switch 2“-Umsetzung von Stellar Blade auf der Gamescom zu befragen. Wer mehr über die technischen Herausforderungen und Besonderheiten der Portierung erfahren möchte, sollte also auch einen Blick in unser Interview werfen.

Der neue Trailer:

via Gematsu, Bildmaterial: Stellar Blade, Shift Up

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Im zweiten offiziellen Broadcast zum Remake hat Atlus einen komplett neuen Social Link angekündigt. Im Mittelpunkt steht Aika Nakamura, die Fans bislang vor allem aus dem Persona-4-Anime kennen dürften.

Aika bekommt eine deutlich größere Rolle

Aika ist die Tochter der BesitzerInnen des chinesischen Restaurants Aiya in Inabas Central Shopping District. In Persona 4 Revival wird sie nun nicht nur auftauchen, sondern einen eigenen Social Link erhalten.

Damit verbunden ist außerdem eine weitere neue Funktion: die Location Episodes. Nachdem Aikas Familie darum bittet, herauszufinden, wie Inaba früher ausgesehen hat, werden nach und nach Geschichten aus der Vergangenheit der Charaktere aufgedeckt. Dabei sollen ausdrücklich auch Figuren außerhalb des Investigation Teams berücksichtigt werden.

Neu ist außerdem Blunder Cover. Verfehlt ein Gruppenmitglied einen Angriff und kann einen Gegner dadurch nicht zu Boden werfen, kann daraus eine zusätzliche Verfolgungsattacke entstehen.

Im Broadcast wurden außerdem Rise, Kanji, Naoto und Teddie näher vorgestellt. Auch Fanliebling Adachi sowie Nanako und Ryotaro waren zu sehen. Schließlich bestätigte Atlus Shiori Sasaki offiziell als neue Sängerin von Persona 4 Revival.

Persona 4 Revival erscheint am 18. Februar 2027 für PlayStation 5, Xbox Series und PC via Steam und Microsoft Store. Bei Amazon* könnt ihr physisch vorbestellen, auch für PS5. Zum Start wird das Rollenspiel außerdem im Game Pass verfügbar sein. Die „Switch 2“-Version folgt am 20. Mai. Das Rollenspiel wird außerdem über Game Pass verfügbar sein.

Der Livestream:

via Noisy Pixel, Bildmaterial: Persona 4 Revival, Atlus, P-Studio

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Warum ist das so? Amir Satvat, der seit 2022 den ASGC Games Industry Layoffs Tracker betreibt, nennt im Gespräch mit Edge gleich mehrere mögliche Gründe – und sieht einige deutliche Unterschiede zwischen der japanischen und westlichen Spieleindustrie.

„Japan ist eine ganz andere Liga“, erklärt Satvat. Ein Paradies sei die japanische Branche deshalb allerdings keineswegs.

Kleinere Teams und weniger Jagd nach Trends

Müsse ein japanisches Unternehmen Personalkosten reduzieren, treffe es laut Satvat beispielsweise häufiger externe AuftragnehmerInnen außerhalb Japans. Damit werde versucht, die Stammbelegschaft im eigenen Land zu schützen.

Bei großen Unternehmen seien die Unterschiede besonders auffällig. Satvat nennt Nintendo, Konami und Capcom, die ihm zufolge jeweils eine MitarbeiterInnenbindung von über 97 Prozent erreichen.

Ein möglicher Grund dafür seien die Teamgrößen. Japanische Studios würden häufig mit kleineren und schlankeren Teams arbeiten. Gleichzeitig hätten sich viele Unternehmen weniger stark von Trends wie Live-Service-Spielen oder riesigen AAA-Produktionen mit Teams von 500 Personen mitreißen lassen.

Satvat verweist außerdem auf die Bezahlung der Führungsebene. Japanische ManagerInnen würden zwar ebenfalls sehr gut verdienen, die Summen lägen seiner Einschätzung nach aber eher bei zwei bis drei Millionen US-Dollar statt 30 Millionen US-Dollar.

Zum Vergleich führt der Bericht EA-Chef Andrew Wilson an, dessen Vergütung im vergangenen Jahr bei 38,6 Millionen US-Dollar gelegen habe. Take-Two-Chef Strauss Zelnick erhielt bereits 2022 rund 42,1 Millionen US-Dollar. Beide Unternehmen haben 2026 gleichzeitig Stellen abgebaut.

Auch der Kündigungsschutz spielt eine Rolle

Allerdings gibt es noch einen wichtigen Unterschied, der bei solchen Vergleichen nicht fehlen sollte: Der gesetzliche Kündigungsschutz für regulär Beschäftigte ist in Japan im direkten Vergleich mit den USA deutlich stärker.

Unternehmen können ihre Stammbelegschaft deshalb nicht ohne Weiteres in derselben Weise reduzieren, wie es insbesondere bei US-amerikanischen Firmen möglich ist. Auch für japanische Spieleunternehmen sind Entlassungen natürlich nicht grundsätzlich ausgeschlossen, die rechtlichen Voraussetzungen und die etablierte Unternehmenskultur setzen ihnen jedoch andere Grenzen.

Die Unterschiede lassen sich damit nicht einfach auf einen einzelnen Faktor wie Managergehälter oder kleinere Entwicklerteams reduzieren.

Die Zahlen aus Satvats Tracker zeigen dennoch einen deutlichen geografischen Schwerpunkt der aktuellen Krise. Zwischen 2022 und 2026 gingen demnach weltweit 57.628 Arbeitsplätze in der Spieleindustrie verloren. Im Jahr 2026 entfielen laut seiner Auswertung 96 Prozent der verlorenen Stellen auf Nordamerika und Europa.

Zeitweise habe Satvat sogar geschätzt, dass mehr als die Hälfte aller weltweiten Entlassungen innerhalb eines Zeitraums von 12 bis 18 Monaten allein auf Kalifornien entfielen.

„Ich glaube, für Spieleentwickler in Nordamerika oder Westeuropa, die in einem traditionellen Triple-A-Studio arbeiten, ist die Lage genauso schlimm wie beim Crash von 1983“, beschreibt er die Lage drastisch.

Eine einfache Lösung für die Probleme der Branche gibt es auch seiner Ansicht nach nicht. Die Entwicklung in Japan deutet für Satvat jedoch darauf hin, dass kleinere Teams, zurückhaltendere Vergütungen auf Führungsebene und eine geringere Abhängigkeit von kurzfristigen Branchentrends zumindest zu stabileren Strukturen beitragen können. Wir nutzen die Gelegenheit, um noch einmal auf die Worte des ehemaligen Nintendo-Präsidenten Satoru Iwata hinzuweisen.

Dass japanische Unternehmen damit wirtschaftlich nicht zwangsläufig schlechter fahren, zeigen derzeit etwa Capcom und Nintendo. Auch Koei Tecmo hat zuletzt ausdrücklich betont, weiterhin auf kleinere Produktionen als Bestandteil seiner Strategie setzen zu wollen.

via Eurogamer, Bildmaterial: Nintendo, Illumination Entertainment

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Hinter dem Projekt steht das in Seoul ansässige YoshiYoshi Studio. Das charakterorientierte Singleplayer-JRPG soll 2028 für PCs via Steam erscheinen. Aktuell läuft eine Kickstarter-Kampagne mit einem Finanzierungsziel von 27.000 US-Dollar. Leider wurde Deutsch bisher noch nicht als unterstützte Sprache genannt.

Akademie-Alltag trifft Science-Fantasy

Die Geschichte spielt in Kaelis, der letzten Stadt der Menschheit. Nachdem die Welt vor 200 Jahren durch einen Krieg zerstört wurde, errichteten die Überlebenden die Stadt rund um eine geheimnisvolle Energie namens Lumina. Diese bringt allerdings auch gefährliche Verzerrungen hervor, die als „Noise“ bezeichnet werden.

Ihr spielt Shirakawa Kaito, der eines Tages nicht mehr als gewöhnlicher Bürger erkannt wird und schließlich als „Executor“ der Serenos Academy Noise-Vorfälle untersucht. Unterstützt wird er dabei von verschiedenen sogenannten Guardians, darunter Hoshimiya Amane, Tsukishiro Reina und Suiba Kotoha.

Beziehungen spielen dabei eine wichtige Rolle. Durch Gespräche, gemeinsame Zeit und Missionen stärkt ihr die Bindung zu euren BegleiterInnen und schaltet dadurch unter anderem gemeinsame Angriffe und Unterstützungsaktionen frei.

Kämpfen, ermitteln und das Schicksal beeinflussen

Die Kämpfe laufen rundenbasiert mit bis zu vier aktiven Charakteren ab. Insgesamt gibt es acht Lumina-Elemente mit unterschiedlichen Stärken und Schwächen. Von besiegten Noise lassen sich außerdem Kerne bergen, die an der Akademie zur Entwicklung und Verbesserung eurer Gruppe eingesetzt werden.

Interessant ist auch das Entscheidungssystem. Bei wichtigen Ereignissen kommt die sogenannte Armillary Sphere zum Einsatz und ein Würfelwurf beeinflusst den Verlauf. Beziehungen, gesammelte Informationen und vorherige Entscheidungen können dabei die Bedingungen verändern.

Zwischen den Einsätzen erkundet ihr Kaelis, verbringt Zeit mit euren BegleiterInnen und baut die Einrichtungen der Akademie aus. KAELIS: Seraph Protocol soll 2028 für PCs via Steam erscheinen. Weitere Plattformen sind bislang nicht angekündigt.

Der erste Trailer:

via Gematsu, Bildmaterial: KAELIS: Seraph Protocol, YoshiYoshi Studio

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Anders als bei der ursprünglichen Ankündigung legt sich Level-5 inzwischen auch fest, dass „Reloaded“ 2027 für PS5, Nintendo Switch 2 und Steam erscheinen soll. Wenn’s denn dabei bleibt – bei Level-5 gehören Verschiebungen zum Geschäft.

Neben dem neuen Trailer von der Level-5 Vision II gibt es auch Gameplay von der Tokyo Game Show, wo Snack World: Reloaded mit einer spielbaren Demo ausgestellt wird. Akihiro Hino hob neben der umfangreichen visuellen Aufwertung auf eine lebendigere und immersivere Welt hervor.

„Außerdem könnt ihr in einem neuen Modus als Chup, der Protagonist des Animes, spielen und die Geschichte aus einer anderen Perspektive erleben“, so der CEO von Level-5 weiter. Auch der Kampf wurde überarbeitet und die Steuerung verfeinert. Laut Hino soll sich das noch befriedigender anfühlen.

Die Neuauflage basiert auf Snack World: The Dungeon Crawl (dt. Die Schatzjagd) – Gold, das ursprünglich auf einem 2017 in Japan erschienenen Spiel für den 3DS basiert und 2020 auf der Switch als verbesserte Version (Gold) nach Europa kam.

Der TGS-Trailer:

Das Gameplay:

via Gematsu, Bildmaterial: Snack World: Reloaded, Level-5

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Neue Charaktere mit neuen Fähigkeiten

In diesem Konflikt verstärken Vesna, die jüngste Kommandantin in der Geschichte, und Vodyanitsa euer Team. Vesna ist eine weitere Charakterin mit der neuen Reaktion „Stellar-Verwirbelung“, kann Geisterschwerter herbeibeschwören und diese mit „Schwertaura“ angreifen lassen. Ihre Flugfähigkeit ist insbesondere außerhalb des Kampfes nützlich.

Vodyanitsa, die Primadonna der Korolevskiy-Theaterkompanie in Snezhnograd, ist eine sanfte und warmherzige Wasser-Unholdin mit Heilungsfähigkeiten. In der zweiten Phase von Version 7.1 kehren Skirk und Escoffier zurück.

Eine Rarität: Gleich zwei kostenlose 5-Sterne-Charaktere

Die neue Version feiert gemeinsam mit Spielern weltweit das 6. Jubiläum von Genshin Impact und bietet eine Fülle an Jubiläumsbelohnungen. Zum ersten Mal können Spieler, die die neuesten Archontenaufträge abgeschlossen haben, während der gesamten Version eine kostenlose 5-Sterne-Figur ihrer Wahl aus einer Auswahl an aktionsexklusiven Figuren erhalten. Zusätzlich gibt es eine weitere kostenlose 5-Sterne-Figur ihrer Wahl aus dem Standardgebet.

Ein Event führt euch nach Liyue zu einer altbekannten Mission

Nach fünf Jahren dürft ihr den Vollmondtanz erneut feiern – zuletzt war dieses Event vor fünf Jahren aktiv. Der Yilong-Pier wurde bereits für die Feierlichkeiten geschmückt, doch hinter der Veranstaltung verbirgt sich eine Geschichte aus der Vergangenheit, deren ganze Wahrheit selbst Zhongli und Zibai noch nicht aufgedeckt haben. Das Event kommt mit drei Minispielen, die von Mystikern in Liyue inspiriert wurden. In Snezhnaya gibt es zudem eine saisonale Schneeball-Aktion, an deren Ende verschiedenste Belohnungen warten.

Das Miliastra Wonderland wird herbstlich

In Miliastra Wonderland bringt die neue Version mehrere Verbesserungen mit: Die Halle erhält ein brandneues Herbst-Thema, inspiriert von Osmanthusblüten und dem Mond. Als Bonus gibt es ein kostenloses Outfit sowie durch festliche Aktionen diverse Belohnungen, darunter einen aktionsexklusiven Kopfschmuck.

Der Editor wird zudem Steuerungs-Widgets für Client-Skripte und Werkzeuge zur gemeinsamen Erstellung unterstützen. Version 7.1 von Genshin Impact erscheint am 23. September für PlayStation 5, Xbox, PC, Android und iOS.

Der neue Trailer:

Bildmaterial: Genshin Impact, miHoYo

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2024 stellte man Holy Horror Mansion als das „Vermächtnis“ von Yo-kai Watch vor und wollte es zum bisher größten Cross-Media-Projekt der Firma machen. Wo die Reise hingeht, werden wir sehen. Der neue Trailer gibt uns heute jedenfalls einige neue Eindrücke.

Der Trailer zeigt, wie wir mit Cameron (eine Kamera) verschiedene Objekte fotografieren und als Mononoke zum Leben erwecken. Mit diesen kann man sich dann anfreunden und sie offensichtlich für sich kämpfen lassen. Objekte kann man auch zu Mononoke fusionieren!

Mit Cameron können wir außerdem Gegenstände wie einen Sonnenschirm in ein Trampolin verwandeln. Dungeons lauern quasi überall: Wir sehen, wie der Protagonist mit Cameron eine große Torte untersucht – und diese dann betritt.

Akihiro Hino betonte erneut, dass auch eine umfangreiche Spielzeug- und Merchandise-Kampagne die Veröffentlichung des crossmedialen Projekts begleiten soll. Darauf will man in einer eigenen Präsentation zu gegebener Zeit näher eingehen. Die war eigentlich schon für Anfang 2026 geplant, wurde aber verschoben. Holy Horror Mansion soll 2027 für Nintendo Switch 2, PC-Steam und PS5 erscheinen.

Der neue Trailer:

Gameplay von der Level-5 Vision:

via Gematsu, Bildmaterial: Holy Horror Mansion, Level-5

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In GACHIAKUTA: BREAKOUT geht es ums Überleben: Die verschmutzten Zonen und das „No Man’s Land“ der Grube sind gespickt mit gefährlichen Trash Beasts, Gesetzlosen und weggeworfenen Objekten. Rudo, ein Junge, der in den Slums durch das Durchsuchen von Müll überlebt und ständiger Diskriminierung ausgesetzt ist, gerät nur durch Zufall an diesen Ort.

Nachdem er fälschlicherweise eines Verbrechens beschuldigt wird, wird er in die „Grube“ (Pit) verstoßen. Dort trifft er auf den Cleaner Enjin, deckt die Wahrheit über die Welt auf und erweckt seine besondere Kraft: die Fähigkeit, die „Seele“ weggeworfener Objekte zu extrahieren und ihren Wert als Waffe zu manifestieren.

Mit dieser Macht beginnt Rudos Reise, die Welt zu verändern. Damit folgt GACHIAKUTA: BREAKOUT der Geschichte des Anime, ergänzt diese aber durch exklusive Inszenierung und dynamische Action-Sequenzenzen- auch im Co-op-Modus. Der Stil und die Stimmung des Anime wird mit dem schnellen, stilvollen Action-Gameplay des Spiels kombiniert .

Die Basis der Cleaner kann nach den Missionen durch unterschiedliche Objekte individuell angepasst und ausgebaut werden. Durch die Erweiterung der Basis werden neue Funktionen freigeschaltet. Hier gibt es auch zudem Slice-of-Life-Interaktionen mit den anderen Cleanern.

Gameplay-Trailer:

via Gematsu, Steam, Bildmaterial: Gachiakuta: Breakout, Com2uS

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Im Gespräch mit The Game Business zeichnet der CEO des Analyseunternehmens Kantan Games ein drastisches Was-wäre-wenn-Szenario. Wäre die Switch ein ähnlicher Flop wie die Wii U geworden, hätte dies seiner Einschätzung nach den klassischen Konsolenmarkt in Japan praktisch vollständig verschwinden lassen können.

„Ich würde sagen: Hätte Nintendo einen weiteren Flop wie die Wii U herausgebracht und wäre die Switch nicht der Superhit geworden, der sie letztendlich war, wäre der japanische Konsolenmarkt komplett verschwunden“, erklärt Toto.

Stattdessen hätten sich seiner Einschätzung nach noch mehr japanische SpielerInnen Smartphones und möglicherweise auch PCs zugewandt.

Nintendo habe den Konsolenmarkt in Japan „gerettet“

Toto geht sogar noch einen Schritt weiter. Nintendo dominiere heute nicht nur das Konsolengeschäft in Japan, sondern habe es seiner Einschätzung nach überhaupt am Leben gehalten.

„Nintendo dominiert hier in Japan nicht nur das Konsolensegment mit einem Marktanteil von 70 % bei allen Spielinhalten vollständig, sondern hat es auch gerettet“, so der Analyst.

Wie wichtig die Switch für Nintendo war, zeigt schon der direkte Vergleich mit ihrem Vorgänger. Die Wii U verkaufte sich weltweit weniger als 14 Millionen Mal und blieb damit weit hinter dem Erfolg der Wii zurück. Die Switch entwickelte sich dagegen zu einer der erfolgreichsten Konsolen überhaupt.

Nintendo ging entsprechend mit einigen seiner größten Marken in die neue Generation. Super Mario Odyssey wurde zum großen neuen Mario-Abenteuer der Switch, während The Legend of Zelda: Breath of the Wild gleichzeitig für Wii U und Switch erschien und direkt zum Start der neuen Hardware verfügbar war.

Heute ist Nintendo längst über das klassische Konsolengeschäft hinausgewachsen. Super Mario ist im Kino erfolgreich, Themenparks erweitern die Marke und mit der „Switch 2“ läuft bereits die nächste Hardware-Generation.

Dass all das nach einem zweiten Wii-U-ähnlichen Fehlschlag möglicherweise ganz anders ausgesehen hätte, bleibt natürlich ein Gedankenexperiment. Für Toto steht jedoch fest: Der Erfolg der ersten Switch war nicht nur für Nintendo entscheidend, sondern für den japanischen Konsolenmarkt insgesamt.

Was ist eure Meinung dazu? Wie hätte der Konsolenmarkt nach einer zweiten gefloppten Konsole ausgesehen?

via GamesRadar, Bildmaterial: Super Mario Bros. Wonder – Nintendo Switch 2 Edition + Gemeinsam im Bellabel-Park, Nintendo

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Das Material bietet einen Blick auf das Gameplay des neuen Gothic-Action-RPGs, das erneut von ArtPlay entwickelt wird. Inhaltlich dient „The Scarlet Engagement“ als Prequel zum beliebten Bloodstained: Ritual of the Night. Die Veröffentlichung ist 2027 für PC-Steam, Xbox Series und PS5 geplant.

„Der Trailer zeigt neue Charaktere, abwechslungsreiche Umgebungen, beeindruckende Gegner und gibt einen Einblick in mehrere neue Spielmechaniken, die auf den erkundungsorientierten Action- und Fortschrittssystemen aufbauen, die Bloodstained zu einem modernen Metroidvania-Favoriten gemacht haben“, erklärt die Pressemeldung.

Die Geschichte ist im 16. Jahrhundert angesiedelt und führt SpielerInnen in das Etheral Castle, das eine dunkle Macht beherbergt. Der Menschheit letzte Hoffnung: Ein ungewöhnliches Duo, bestehend aus einem jungen Lehrling der Black Wolves, Leonard, und einem Ritter der White Stags, Alexander. Gemeinsam machen die beiden Jagd auf den Dämonenfürsten Elias.

Der neue Trailer:

Bildmaterial: Bloodstained: The Scarlet Engagement, 505 Games, ArtPlay

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Das Spiel vom neuen Studio von Ikumi Nakamura wurde bei den The Game Awards 2023 angekündigt. Zuvor war Nakamura bei der E3 2019 zum Branchen-Liebling avanciert; in den letzten Tagen hat sie den ein oder anderen Fan allerdings mit einer seltsamen Musk-Anbiederung verschreckt.

Aber KEMURI bleibt erstmal KEMURI: Es „entführt euch in ein Reich, in dem das Unvorhersehbare auf das Außergewöhnliche trifft, in einem Großstadtdschungel, in dem sich mysteriöse Kreaturen – YOKAI – unter der Bevölkerung verstecken. Werdet ein YOKAI-JÄGER und nutzt FOX WINDOW, um die Geheimnisse der Stadt zu lüften und das Gleichgewicht in die Welt zu bringen“, so die offizielle Einführung.

Nakamura beschrieb den Titel einst als „übernatürliches kooperatives Online-Action-Spieler-gegen-Feind-Spiel“. Es soll die reale Welt mit jener der Yokai verbinden und die intellektuelle Neugier der SpielerInnen wecken, die „wir im Laufe des Erwachsenwerdens verloren haben“.

KEMURI wird im Online-Koop-Modus mit bis zu zwei weiteren Spielenden absolviert, kann aber auch ganz alleine gespielt werden. Auch im Einzelspielermodus sei man in der Stadt nie wirklich alleine – Jäger und Yokai stehen stets zur Seite. KEMURI soll 2027 für PlayStation 5 und PCs erscheinen.

Der neue Trailer:

Bildmaterial: KEMURI, UNSEEN

Der Beitrag Nach Comeback und Musk-Avance: Ikumi Nakamura zeigt neuen Trailer zu KEMURI erschien zuerst auf JPGAMES.DE.